Während sie mit einem der ambitioniertesten Epen der Metal-Geschichte schnell eine Kult-Anhängerschaft aufbauten, gab es in den letzten 35 Jahren eine Geschichte – oder genauer gesagt drei –, die sich GREEN CARNATION weiterhin entzog. Das ändert sich jetzt. Mit "The Shores of Melancholia" stechen die längst etablierten Progressive-Metal-Reisenden endlich in See zu einer epischen Album-Trilogie, die Fans zu den höchsten Gipfeln und in die dunkelsten inneren Räume führen wird.

Am 12. September 2026 werden Green Carnation in ihrer Heimatstadt Kristiansand, Norwegen, das komplette "A Dark Poem" live aufführen. Während dieser einzigartigen, dreistündigen Show wird die Band alle drei Teile ihrer epischen Album-Trilogie nacheinander in voller Länge spielen, begleitet von einigen ganz besonderen Gästen und dem Kristiansand Symphony Orchestra.

Egal wie lange oder wohin ihre Reise sie geführt hat, Green Carnation haben immer versucht, die höchsten Berge zu erklimmen. Obwohl die Norweger in den frühen 90er-Jahren vom ehemaligen Emperor-Bassisten Tchort gegründet wurden, schlugen sie schnell ihren eigenen Weg durch Gefilde des symphonischen Dooms, Hard Rocks, akustischen Metals und Progressive Metals ein. Die Idee für eine Album-Trilogie reicht bis zum allerersten Werk der Band, "Light of Day, Day of Darkness", zurück, während die Inspiration für "A Dark Poem" sogar noch weiter zurückdatiert, nämlich zum Gedicht "Ophelia" von Arthur Rimbaud aus dem Jahr 1870.

"Wir verfolgen gerne Dinge, die extrem ambitioniert sind", sagt Nordhus. "Eine Trilogie von Alben zu erschaffen, schien uns fast unerreichbar zu sein, was uns erst recht dazu brachte, es zu versuchen."

Obwohl es nur der Anfang der jüngsten epischen Reise der Band ist, schöpft "The Shores of Melancholia" aus der 25-jährigen, ereignisreichen Diskografie von Green Carnation. Der Eröffnungsknaller des Albums landete gestern während des Auftritts der Band beim ProgPower USA einen Volltreffer. "As Silence Took You" setzt mit majestätischen, aufblähenden Melodien die Segel, bevor "In Your Paradise" nach dem lauten Ruf einer Flöte mit voller Kraft voraus stampft. "Es bringt einen dazu, den Kopf ein wenig zu bangen", sagt Nordhus mit einem zufriedenen Lächeln. "Ich denke, Melancholie passt sehr gut zu Green Carnation."

Auch wenn das Album mit der gewohnten Meisterschaft der Band navigiert wird, ist der Blick von "The Shores of Melancholia" keine paradiesische Idylle. "Das Album spiegelt die gestörte Beziehung zwischen unserem Privatleben und der äußeren Welt wider", erklärt Nordhus. "Es geht darum, den Glauben an die Welt, die wir kennengelernt haben, zu verlieren und wie das zu einer inneren Dystopie führt." Der Tag des Jüngsten Gerichts scheint hinter jeder Ecke zu lauern und lenkt sie von der ängstlichen, vom Krieg zerrütteten Flut des Titeltracks zu den Floyd'schen Strudeln der Paranoia, die "Me, My Enemy" durchdringen. Das dunkle und stürmische "The Slave That You Are" greift sogar auf die Anfänge von Green Carnation im Extreme Metal zurück, dank des geschwärzten Geheuls von Grutle Kjellson (Enslaved).

"A lesson learned, now bridges burn" ("Eine Lektion gelernt, nun brennen Brücken"), ruft Nordhus mit leidenschaftlichem Klargesang aus, als wäre er während des hellen und lodernden Album-Closers "Too Close to the Flame" an den Mast gebunden.